橋本忍
はしもと しのぶ 橋本 忍 | |||||||||||
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 キネマ旬報社『キネマ旬報』2月上旬号(1967)より | |||||||||||
| 生年月日 | (1918-04-18) 1918年4月18日 | ||||||||||
| 没年月日 | (2018-07-19) 2018年7月19日（100歳没） | ||||||||||
| 出生地 |  日本・兵庫県神崎郡鶴居村（現:神崎郡市川町鶴居） | ||||||||||
| 死没地 | 日本・東京都世田谷区 | ||||||||||
| 国籍 | 日本 | ||||||||||
| 職業 | 脚本家、映画監督 | ||||||||||
| 配偶者 | あり | ||||||||||
| 著名な家族 | 息子:橋本信吾 娘:橋本綾 | ||||||||||
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橋本 忍（はしもと しのぶ、1918年4月18日 - 2018年7月19日[1]）は、日本の脚本家、映画監督。男性。兵庫県神崎郡鶴居村（現・神崎郡市川町鶴居）に生まれる。
脚本家の橋本信吾、橋本綾は実子。
目次
1 経歴
2 人物
3 その他
4 受賞
5 映画
5.1 脚本作品
5.2 監督作品
5.3 その他の映像作品
6 テレビドラマ
7 著書
8 脚注
9 外部リンク
経歴
家業は小料理屋で、芝居好きの父親から影響を受ける。大鉄教習所卒業後、国鉄に勤務[2]。
1938年に応召、鳥取の連隊に入隊（階級は一等兵）するも粟粒性結核に罹り、永久服役免除され療養生活に入る。療養所にて隣にいた兵士の読んでいた『日本映画』という映画の本を読み、シナリオに興味を持ち、隣の兵士に「日本で一番偉い脚本家は誰か」と訊ねたところ「伊丹万作」と返ってきたため、脚本家を志す。
1942年、療養所を退所して郷里に帰った後に執筆したシナリオ『山の兵隊』を伊丹本人に送ったところ、思いがけず返信があり、以降、姫路市の軍需会社に勤務しながら、伊丹の「唯一の脚本家としての弟子」としてシナリオの指導を受ける。1946年の伊丹死去の、翌年（1947年）の一周忌の折りに、伊丹夫人より佐伯清監督を紹介される[3]。
1949年、サラリーマン生活のかたわら、芥川龍之介の短編小説『藪の中』を脚色した作品を書く。社用で上京した際に佐伯に渡していた脚本が、黒澤明の手に渡り映画化を打診される。黒澤から長編化するよう依頼され、芥川の短編小説『羅生門』も加えて加筆。最終的に黒澤が修正して完成させた脚本を基に、翌1950年に黒澤が演出した映画『羅生門』が公開され、橋本忍は脚本家としてデビューした。同作品はヴェネツィア国際映画祭グランプリを受賞するなど高い評価を受けた。1951年に退社して上京し専業脚本家となる[4]。
以後、黒澤組のシナリオ集団の一人として、小国英雄とともに『生きる』、『七人の侍』などの脚本を共同で執筆する。しかし、黒澤映画への参加は1960年の『悪い奴ほどよく眠る』で終わっており、あとはその10年後に『どですかでん』で1度だけ復帰する。その後、橋本は日本を代表する脚本家の一人として名声を高めることとなる。代表作に挙げられる『真昼の暗黒』、『張込み』、『ゼロの焦点』、『切腹』、『霧の旗』、『上意討ち』、『白い巨塔』、『日本のいちばん長い日』、『日本沈没』などの大作の脚本を次々と手がけ、論理的で確固とした構成力が高い評価を得る。
1958年、KRT（現・TBS）の芸術祭参加ドラマ『私は貝になりたい』の脚本を手がける。上官の命令で、米兵捕虜を刺殺しそこなった二等兵が、戦犯として死刑に処せられる悲劇を描いたこのドラマは大好評となり、芸術祭賞を受賞した。翌1959年自身が監督して映画化し、監督デビューも果たす。しかし、作品中に登場する遺書が加藤哲太郎による『狂える戦犯死刑囚』のそれと酷似していたことから、加藤に原案者としてのクレジットを入れるよう要求されるも、橋本は『週刊朝日』からの引用であると主張し拒否、その上「このまゝ沈黙して呉れるなら十万円を出します。それは私のポケットマネーであって原作料ではない」と突き放したとされる。その後も加藤に連絡なく再放送が行われたことから、加藤は刑事告訴状を東京地検に提出したが、起訴はされなかった[5]。
1973年、それまで配給会社主導で行われていた映画制作の新しい可能性に挑戦するため、「橋本プロダクション」を設立、松竹の野村芳太郎、東宝の森谷司郎、TBSの大山勝美などが参加し、映画界に新風を吹き込む。1974年に第1作として山田洋次との共同脚本で『砂の器』を製作、原作者の松本清張に原作を上回る出来と言わしめる傑作で、興行的にも大成功をおさめ、その年の映画賞を総なめにした。
続いて1977年に、森谷司郎監督、高倉健主演で『八甲田山』を発表し、当時の配給記録新記録を打ち立てる大ヒットとなった。わずか3ヵ月後に松竹で公開された『八つ墓村』（脚本担当）もこれに迫る数字をはじき出し、この年の橋本はまさに空前絶後の大ヒットメーカーぶりを示す。
『八つ墓村』は、この当時人気だった東宝╱角川春樹事務所の金田一耕助シリーズ（監督：市川崑、主演：石坂浩二）が綿密に構成された「合理的な謎解き」を前面に出していたのに対して、オカルティズム色を強く出した作品となった。
以後、1980年代まで脚本執筆、映画制作と精力的に活動した。
しかし1982年、脚本だけでなく製作、原作、監督もこなした東宝創立50周年記念映画『幻の湖』が、わずか1週間で興行打ち切りという憂き目にあう。その後も2本の脚本を書いたが、体調不良もあり、以後は事実上引退した状態が続いた。しかし体調回復に伴い、2006年に黒澤明との関係を語った著書『複眼の映像 私と黒澤明』を発表した。そして、2008年に中居正広主演でリメイクされることになった劇場版『私は貝になりたい』で、自らの脚本をリライトした。2000年、故郷である兵庫県市川町に「橋本忍記念館」がオープンした。
2018年7月19日9時26分、肺炎のため東京都世田谷区の自宅で死去[6]。100歳没。
脚本の完成度の高さ、そのスタンスから同業者に最も尊敬されている脚本家のひとりであり、その影響は日本にとどまらず、世界中の製作者にも影響を与えている。
橋本の薫陶を受けた脚本家は国弘威雄、中島丈博、山田洋次、鈴木尚之と、ごく僅かである。
人物
暗い部屋で長年作業をしていたため、強い光に当たると眩暈がする職業病を持ち、番組出演でも配慮される。「漢字が混ざるとイメージが固定されるので」と、単独執筆の場合、脚本はすべてカナタイプ[7]を使用して、片仮名でタイプしていた。このため現場のスタッフは脚本を読むのが大変だったという[8] 。
競輪ファンとして有名で、昭和40年代頃から50年代にかけては特別競輪決勝のTV中継にゲストとしてたびたび姿を見せており、寺内大吉と共に『論客』として競輪界への提言や出版物への寄稿なども行っていた。
その他
黒澤映画に三船敏郎が出演しなくなったことについて、最後となった『赤ひげ』が直接の原因ではなく、そういうことにならないといけない事情が、それ以前から積み重なっていたと思うと語った。具体例として、『蜘蛛巣城』撮影のエピソードをあげている。加えて黒澤映画は撮影期間が長く、その間、別な仕事をすれば数本分のギャラが入るから、黒澤明自身もそのことをよくわかっていたと語った。結果として両者の関係が『赤ひげ』で最後になったことは、二人にとっても不幸であったと語っている。[9]
受賞
ブルーリボン賞脚本賞(昭和25年度・31年度・33年度・37年度・41年度)
毎日映画コンクール脚本賞(昭和27年度・31年度・33年度・35年度・41年度・49年度)
キネマ旬報賞脚本賞(昭和33年度・35年度・41年度・42年度・49年度)
芸術祭賞(脚本)〔昭和33年〕- 1977年、日本映画テレビプロデューサー協会賞(特別賞)
- 1991年、勲四等旭日小綬章
- 1991年、NHK特別賞シナリオ功労賞
- 1997年、日本映画批評家大賞プラチナ大賞
- 2007年、山路ふみ子賞映画功労賞(第31回,平成19年度)
- 2013年、米国脚本家組合賞ジャン・ルノアール賞〔平成25年〕
映画
脚本作品
羅生門（1950年8月26日公開、黒澤明監督、大映）
平手造酒（1951年11月2日公開、並木鏡太郎監督、新東宝）
生きる（1952年10月9日公開、黒澤明監督、東宝）
加賀騒動（1953年2月19日公開、佐伯清監督、東映）
太平洋の鷲（1953年10月21日公開、本多猪四郎監督、東宝）
さらばラバウル（1954年2月10日公開、本多猪四郎監督、東宝）
花と竜 第1部 洞海湾の乱斗（1954年3月3日公開、佐伯清監督、東映）- 花と竜 第2部 愛憎流転（1954年3月24日公開、佐伯清監督、東映）
勲章（1954年4月14日公開、渋谷実監督、松竹）
七人の侍（1954年4月26日公開、黒澤明監督、東宝）
次郎長三国志 第九部 荒神山（1954年7月14日公開、マキノ雅弘監督、東宝）
大岡政談妖棋伝 白蝋の仮面（1954年8月10日公開、並木鏡太郎監督、新東宝）
大岡政談妖棋伝 地獄谷の対決（1954年8月17日公開、並木鏡太郎監督、新東宝）
初姿丑松格子（1954年11月30日公開、滝沢英輔監督、日活）
生きとし生けるもの（1955年2月25日公開、西河克己監督、日活）
生きものの記録（1955年11月22日公開、黒澤明監督、東宝）
白扇 みだれ黒髪（1956年3月15日公開、河野寿一監督、東映）
真昼の暗黒（1956年3月27日公開、今井正監督、現代ぷろだくしょん）
蜘蛛巣城（1957年1月15日公開、黒澤明監督、東宝）
伴淳・森繁の糞尿譚（1957年5月21日公開、野村芳太郎監督、松竹）
憎いもの（1957年5月28日公開、丸山誠治監督、東宝）
妻こそわが命（1957年6月11日公開、佐伯幸三監督、大映） - 原案
女殺し油地獄（1957年11月15日公開、堀川弘通監督、東宝）
どたんば（1957年11月24日公開、内田吐夢監督、東映）
張込み（1958年1月15日公開、野村芳太郎監督、松竹）
夜の鼓（1958年4月15日公開、今井正監督、松竹）
奴が殺人者だ（1958年7月29日公開、丸林久信監督、東宝）
鰯雲（1958年9月2日公開、成瀬巳喜男監督、東宝）
隠し砦の三悪人（1958年12月28日公開、黒澤明監督、東宝）
コタンの口笛（1959年3月29日公開、成瀬巳喜男監督、東宝）
七つの弾丸（1959年10月27日公開、村山新治監督、東映）
空港の魔女（1959年11月22日公開、佐伯清監督、東映）
黒い画集 あるサラリーマンの証言（1960年3月13日公開、堀川弘通監督、東宝）
ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐（1960年4月26日公開、松林宗恵監督、東宝）
いろはにほへと（1960年5月20日公開、中村登監督、松竹）
地図のない町（1960年6月11日公開、中平康監督、日活）
弾丸大将（1960年9月13日公開、家城巳代治監督、東映）
悪い奴ほどよく眠る（1960年9月15日公開、黒澤明監督、東宝）
最後の切札（1960年9月20日公開、野村芳太郎監督、松竹）
ゼロの焦点（1961年3月19日公開、野村芳太郎監督、松竹）
八百万石に挑む男（1961年9月13日公開、中川信夫監督、東映）
切腹（1962年9月16日公開、小林正樹監督、松竹）
白と黒（1963年4月10日公開、堀川弘通監督、東宝）
悪の紋章（1964年7月11日公開、堀川弘通監督、東宝） - 原作
仇討（1964年11月1日公開、今井正監督、東映）
暴行 - The Outrage（1964年12月26日日本公開、マーティン・リット監督、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー） - オリジナル脚本
侍（1965年1月3日公開、岡本喜八監督、東宝）
その口紅が憎い（1965年5月16日公開、長谷和夫監督、松竹）
霧の旗（1965年5月28日公開、山田洋次監督、松竹）
香港の白い薔薇（1965年8月25日公開、福田純監督、東宝）- 原案
大菩薩峠（1966年2月25日公開、岡本喜八監督、東宝）
白い巨塔（1966年10月15日公開、山本薩夫監督、大映）
上意討ち 拝領妻始末（1967年5月27日公開、小林正樹監督、東宝）
日本のいちばん長い日（1967年8月3日公開、岡本喜八監督、東宝）
首（1968年6月8日公開、森谷司郎監督、東宝）
太平洋の地獄 - Hell in the Pacific（1968年12月21日公開、ジョン・ブアマン監督、松竹）※ノンクレジット
風林火山（1969年3月1日公開、稲垣浩監督、東宝）
人斬り（1969年8月9日公開、五社英雄監督、大映）
影の車（1970年6月6日公開、野村芳太郎監督、松竹）
どですかでん（1970年10月31日公開、黒澤明監督、東宝）
暁の挑戦（1971年5月22日公開、舛田利雄監督、松竹）
「されどわれらが日々」より 別れの詩（1971年7月3日公開、森谷司郎監督、東宝）
人間革命（1973年9月8日公開、舛田利雄監督、東宝）
現代任侠史（1973年10月27日公開、石井輝男監督、東映）
日本沈没（1973年12月29日公開、森谷司郎監督、東宝）
砂の器（1974年10月19日公開、野村芳太郎監督、松竹）※製作も- 続人間革命（1976年6月19日公開、舛田利雄監督、東宝）
イエロー・ドッグ - Yellow Dog（1977年2月26日公開、テレンス・ドノヴァン監督、松竹）
八甲田山（1977年6月4日公開、森谷司郎監督、東宝）※製作も
八つ墓村（1977年10月29日公開、野村芳太郎監督、松竹）
愛の陽炎（1986年3月1日公開、三村晴彦監督、松竹）
旅路 村でいちばんの首吊りの木（1986年11月1日公開、神山征二郎監督、東宝）※製作も
隠し砦の三悪人 THE LAST PRINCESS（2008年5月10日公開、樋口真嗣監督、東宝） - オリジナル脚本- 私は貝になりたい（2008年11月22日公開、福澤克雄監督、東宝）
村井淳志『脚本家・橋本忍の世界』（2005 集英社新書）の巻末に、
・共同脚本家名
・シナリオ掲載誌
・LD/VHS/DVD化の有無
を含めた詳細な作品リストがある
監督作品
私は貝になりたい（1959年）
南の風と波（1961年）
幻の湖（1982年）
その他の映像作品
怪談蚊喰鳥（1961年7月5日公開、森一生監督、大映） - 構成・監修
連合艦隊司令長官 山本五十六（1968年8月14日公開、丸山誠治監督、東宝） - 参考資料
影武者（1980年4月26日公開、黒澤明監督、東宝） - アドバイザー
テレビドラマ
私は貝になりたい（1958年10月31日放送、ラジオ東京テレビ）※物語・構成
いろはにほへと（1959年11月20日放送、ラジオ東京テレビ）
正塚の婆さん（1963年10月25日放送、TBSテレビ）
悪の紋章（1965年 - 1966年、テレビ朝日） - 原作
泣いてたまるか 23話「その一言がいえない」（1966年12月4日放送、TBSテレビ）[10]
- 剣（1967年 - 1968年）
- お庭番（1968年）
- ナタを追え[11]（1970年）
非情のライセンス 第1、第2シリーズ（1973年 - 1977年）
ゼロの焦点（1983年）- 私は貝になりたい（1994年）
著書
- 私は貝になりたい（現代社、1959年）
- 悪の紋章（朝日新聞社、1963年 / のち講談社ロマン・ブックス）
- 独裁者のラブレター（講談社、1969年 / のちロマン・ブックス）
- 映画「八甲田山」の世界（映人社、1977年）
- 幻の湖（集英社、1980年 / のち集英社文庫）
- 戦国鉄砲商人伝（集英社文庫、1988年）
- 橋本忍 人とシナリオ（シナリオ作家協会、1994年）
- 複眼の映像-私と黒澤明-（文藝春秋、2006年 / 文春文庫 2010年）
- 私は貝になりたい（朝日文庫、2008年）
脚注
^ 橋本忍さんが死去 脚本家、黒沢監督の「羅生門」など 日本経済新聞 2018/7/20 2:00
^ 日外アソシエーツ現代人物情報
^ 伊丹への師事の経位については『複眼の映像』より
^ 『羅生門』執筆の経緯については『複眼の映像』より
^ 現存する1958年版ドラマのVTRには、原作者として橋本と共に加藤の名もクレジットされている。なお1959年、橋本自身のメガホンにより映画化された際には、当初から加藤の名もクレジットされていた（私は貝になりたい#裁判も参照）。
^ 脚本家の橋本忍さん死去 「七人の侍」黒澤８作品に参加 - 朝日新聞デジタル 2018年7月20日
^ 活字を拾う和文タイプライターではなく、欧文タイプライターの活字をカタカナとし、1キーの打鍵で1文字打てるようにしたもの。手書きよりも速いうえ、耳で聞いてわかる文章（口語）にしやすい利点があった。同業の依田義賢も活用したという（梅棹忠夫『知的生産の技術』岩波新書、137頁）。
^ 『特撮魂 東宝特撮奮戦記』（川北紘一、洋泉社）
^ 松田美智子「三船敏郎の栄光とその破滅」（月刊文藝春秋 2013年11月号） より、改訂され『サムライ 評伝三船敏郎』（文藝春秋、2014年）。
^ 監督は中川晴之助。 同シリーズ中唯一の脚本担当回で、渥美清がシリアスな役を演じた法廷ドラマ。
^ ドラマ ナタを追え - NHK名作選（動画・静止画） NHKアーカイブス
外部リンク
- 市川町文化センター（兵庫県）・橋本忍記念館
橋本忍 - allcinema
橋本忍 - KINENOTE
橋本忍 - 日本映画データベース
Shinobu Hashimoto - インターネット・ムービー・データベース（英語）
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