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交響曲（こうきょうきょく、英: Symphony、独: Sinfonie又はSymphonie）は^[1]、管弦楽によって演奏される多楽章構成の大規模な楽曲である。シンフォニー、シンフォニア（伊: Sinfonia）とも呼ばれる。「管弦楽のためのソナタ」ともいえる。

原則として4つ程度の楽章によって構成され、そのうちの少なくとも1つの楽章がソナタ形式であることが定義であるが、特に近現代においては、例外も多い。

歴史

17世紀イタリアでオペラの序曲がシンフォニアと呼ばれていたが、G.B.サンマルティーニがこの序曲のみを独立させ、演奏会用に演奏したのが起源とされる。また、バロック時代の合奏協奏曲（特にコンチェルト・シンフォニア、サンフォニー・コンセルタンテ）も交響曲の成立、発展に影響を与えたとも考えられる。特にスカルラッティによるイタリア式序曲は「急－緩－急」の3部からなり、この3部分が後に楽章として独立することとなる。これはヴィヴァルディやペルゴレージに受け継がれ発展し、ガルッピらによってソナタ形式の楽章を持つ楽曲形式として発展していった。さらに、マンハイム楽派のシュターミッツやカンナビヒによってさまざまな管弦楽手法が研究され、メヌエットの楽章が付け加えられるなどし、古典派音楽へとつながった。

古典派により交響曲の形式は一応の完成を見た。ハイドンやモーツァルトの交響曲形式は、

第1楽章 - ソナタ形式

第2楽章 - 緩徐楽章（変奏曲または複合三部形式）調は第1楽章の近親調

第3楽章 - メヌエット主調（第1楽章と同じ調）

第4楽章 - ソナタ形式またはロンド形式主調または同主調

が標準的なものであった。

ベートーヴェンは、第3楽章に使われていたメヌエットをスケルツォに変え、古典派の交響曲の形式を完成させた。交響曲第5番ハ短調（運命）ではピッコロ、コントラファゴット、トロンボーンの導入により音響の増大を図ると共に、第3楽章と第4楽章を続けて演奏することを指示した。交響曲第6番ヘ長調「田園」においては楽章の数を5つにし、各楽章には場面や内容を表す「標題」が付けられた。これについてベートーヴェンは、単なる風景を描写したものではなく人間の内面を表現したものだと言っており、次第にロマン派的傾向を強めていったことがわかる。最後の交響曲第9番では、終楽章で独唱と合唱、そして複数の打楽器を新たに取り入れ、さらに緩徐楽章とスケルツォの順番を逆にするなどの斬新な手法で、古典派における交響曲の頂点に達した。

ロマン派の時代には、交響曲が人間の内面を表現する手段となる。ドイツ系の作曲家であるシューベルト、シューマン、メンデルスゾーンの交響曲は、ベートーヴェンの影響が大きく形式上の大きな発展は見られなかった。一方ベルリオーズは「幻想交響曲」において巨大なオーケストラを想定したり、固定楽想（イデー・フィクス）を導入するなど、ロマン派における交響曲の大規模化の発端をつくった。これに対しブラームスは、厳格なソナタ形式と弦楽器を中心にしたオーケストラの響きを重視した「新古典主義」的態度をとったが、彼が作曲した交響曲では4曲とも三拍子のスケルツォが置かれておらず、第4番の最終楽章ではベートーヴェンよりも古いバロックのパッサカリア（シャコンヌ）を用いるなどしている。またロマン派時代においては、緩徐楽章が近親調だけでなく、より遠い関係調となったり、ベートーヴェンの第7番で試みられたようにスケルツォ楽章が近親調や、より遠い関係調となる例も多くなった。これは交響曲のみならず、独奏ソナタや室内楽曲についても同様である。

ベルリオーズの交響曲『イタリアのハロルド』のように実質的には半ば協奏曲という作品もある。ラロの『スペイン交響曲』などは「交響曲」と名付けられているものの、実際にはヴァイオリン協奏曲であり、交響曲とは見なされていない。

ブルックナーにおいては、ソナタ形式が拡大され、従来の2つの主題に加えて第3主題をもつようになった〔ブルックナー形式〕。管弦楽手法としては、尊敬するワーグナーの影響から金管楽器が華麗に響くような巨大なオーケストラを使用すると共に、オルガンの奏法を応用した大胆なユニゾンや和声的展開を用いた。ウィーンの大学で彼の講義を受けていたマーラーにおいては単なる主題から『主題群』に発展し、管弦楽の規模の拡大（4管編成から5管編成まで）、自作の歌曲集からの引用、独唱や合唱等の声楽を含めたことが特徴的である。また、最終楽章も主調ではないことがあり、最終的には主調にたどり着いて終わるもの（第1番、第6番、第10番）もあるが、平行調で終わるもの（第2番、大地の歌）、半音上の調で終わるもの（第5番、第7番）、半音下の調で終わるもの（第9番）などもあり、調の扱いについても極限にまで拡大、または解体されている。交響曲第8番は、初演で独唱者7人と少年合唱、さらに2つの混声合唱団を伴った1千人余りによって演奏されたことから、『千人の交響曲』の異名を持つ巨大な作品である。リヒャルト・シュトラウスは初期に2曲の絶対音楽としての交響曲を書いているが、あまり注目されず、その後書かれた『家庭交響曲』や『アルプス交響曲』は初期の交響詩群を拡大させた標題音楽という意味で極めて高く評価されている｡

国民楽派、民族楽派に分類される作曲家は後期ロマン派と時代が重なるが（広い意味でのロマン派でもある）、交響曲は彼らにとっても重要な表現手段であり、ドヴォルザーク、チャイコフスキー、ボロディン、リムスキー＝コルサコフ、グラズノフ、スクリャービン、シベリウス、ニールセン、エルガー、ヴォーン・ウィリアムス、バックス、ハチャトゥリアン、シマノフスキ、トゥビンらがそれぞれ3曲から9曲の交響曲（未完のものを含む、ただしトゥビンは11曲。）を残している。あまり注目されないが、ミャスコフスキーは27曲の交響曲を残しているし、ブライアンはその交響曲第1番「ゴシック」で8管編成による当時史上最大の交響曲を残している。

現代においても交響曲というジャンルは残っているが、内容的に大きな変貌を遂げたものも含まれている。新ウィーン楽派においてはシェーンベルクの室内交響曲のような形式の変容や、ヴェーベルンの交響曲作品21のように完全に音列技法に組み入れられたのもある。ソナタ形式の伝統に連なる交響曲作家としては、プロコフィエフとショスタコーヴィチが、今のところ最後の双璧である。以降も（古典的な意味での）交響曲を主たる表現手段とする作曲家はいるが、現代音楽の中心的な存在とはなっていない。

アイヴズの6つの交響曲（最後のユニヴァース交響曲は未完）、コープランドの4つの交響曲、メシアンの『トゥランガリーラ交響曲』、グレツキの交響曲第3番『悲しみの歌の交響曲』などの曲は有名であるが、形式や内容はロマン派の交響曲からは大きな隔たりがある。韓国の最初の大作曲家であるユン・イサンの交響曲は5曲あるが、本人は最後の題名付けに大変悩み、苦し紛れに半ばでっち上げで「交響曲」としたもので、内容を意識した物ではないとの見解を1990年当時示していた。

それでも現在も交響曲が作曲され、フィンランドの作曲家・指揮者のレイフ・セーゲルスタムは史上最多の200曲の交響曲を量産している。

日本における交響曲の受容は、山田耕筰が交響曲「かちどきと平和」を作曲したのが初めで、その後金井喜久子の、日本の女流作曲家として初めての交響曲（第1番。第1楽章〜第3楽章は1940年初演、第4楽章は未完）の作曲を経て、矢代秋雄、別宮貞雄、松村禎三、團伊玖磨、黛敏郎、吉松隆、池辺晋一郎などが交響曲を作曲している。2013年には佐村河内守のアイデアを基に実際には新垣隆によって作曲された交響曲第1番『HIROSHIMA』がCD売上においてオリコン週間総合チャートで2位となり、交響曲としては異例のヒットを記録した^[2]。テクノロジーが進歩した21世紀に於いては、コンピュータで交響曲を作曲・演奏し、双方向メディアで発表する者もいる。

交響曲の番号

複数の交響曲を作曲した作曲家の交響曲は、一般的には作曲者自身によって作曲順に「交響曲第○番」というように番号が付けられることが多い。しかし、場合によっては作曲者自身でなく、出版社が付与する場合、後世の研究者が付与する場合などがある。

作曲者以外が番号を付与した場合、番号付与時点で把握されていない交響曲があったり、出版社が作曲順でなく出版順に番号を付与したりすること（ドヴォルザークの交響曲第5番など）も少なくない。この場合は、後に番号が付け替えられることもある。

また、ドイツ・オーストリアでは、モーツァルトの協奏曲やシューベルトの交響曲など、元は番号がついてなかった作品は番号無しで調性、およびケッヘル番号やドイッチュ番号などの作品番号だけで呼んだりすることもある。

交響曲の副題

詳細は「交響曲の副題」を参照

ハイドンやモーツァルトにおいては、交響曲が音楽以外のものと結びついた副題を予め与えられることは、一部の特殊な製作事情をもつ作品を除き、ほぼなかった。これは交響曲が絶対音楽として成立していたことを示す。

ハイドンにおいては、第45番『告別』や第94番『驚愕』・第101番『時計』・第104番『ロンドン』などの名前を持つものがあるが、これは曲の特徴や初演された場所を愛称として付したものであり、副題の内容を音楽として表現したものでないため、絶対音楽と言える。モーツァルトの第31番『パリ』・第35番『ハフナー』・第41番『ジュピター』なども同様である（第35番はハフナー家のために作曲された）。ただし、ハイドンの第6番『朝』、第7番『昼』、第8番『晩』は、当時仕えていたエステルハージ侯爵から題を与えられて作曲したものであるとされ、標題音楽的側面も持つといえよう。また、第8番『晩』の第4楽章にはハイドンによって『嵐』という副題がつけられている。

ベートーヴェンは、第3番『英雄』・第6番『田園』において自ら副題を与えるというやり方を開始した。第3番は、最初『ボナパルト』と題されて作曲されたことからも、ナポレオン・ボナパルトを念頭においた標題音楽であると言うこともできる。なお、第5番『運命』、第9番『合唱（合唱付き）』は後世の人が与えた愛称であり、標題ではない。ただし、第9番はシラーの詩による「歓喜の歌」を含み、その言語により意図していることは明確であり、絶対音楽ではない。

以降のロマン派の交響曲は、絶対音楽と標題音楽の狭間を揺れ動きつつ、発展を遂げることになった。

ベルリオーズは『幻想交響曲』において、1人の女性の幻影につきまわれるという筋立てのもと、女性の幻影を旋律にし、固定観念（イデー・フィクス）として用いた。5つの楽章は「夢と情熱」、「舞踏会」、「野の風景」、「断頭台への行進」、「悪魔の祝日と夜の夢」という副題を持つ。この曲は、後の交響詩の発展の先駆けともなった。

シューマン、メンデルスゾーンの交響曲も副題を持つものがあるが、形式的には絶対音楽の範疇にとどまっている。

ブルックナーはかたくななまでに絶対音楽の形式を守った。マーラーは1番と3番で作曲途中に標題を付けたが、最終的には標題を削除している。2番「復活」、7番「夜の歌」、8番「千人の交響曲」は他人によってつけられた通称であり、6番「悲劇的」もマーラー自身によって付けられたものかは定かではない。マーラー本人が明確に題を残したものは歌曲集と交響曲との中間的な存在である「大地の歌」のみである。ただし、マーラーの交響曲には声楽を含むものも多く、意味のある歌詞を含むようになった以上、それらは絶対音楽ではあり得ない。また、最終的に標題を削除した交響曲についても、作曲の過程で標題を意識したものがほとんどであり、いずれの交響曲も大なり小なり標題性を持つといえる。

リストの『ファウスト交響曲』と『ダンテ交響曲』、シベリウスの『クッレルヴォ交響曲』、マーラーの交響曲『大地の歌』、チャイコフスキーの『マンフレッド交響曲』など、番号付き作品の系列外に標題を持つ作品もある。

エドゥアール・ラロの『スペイン交響曲』（ヴァイオリン協奏曲第2番）、ヴァンサン・ダンディの『フランスの山人の歌による交響曲』、伊福部昭の『ピアノと管絃楽のための協奏風交響曲』など、実質は独奏楽器と管弦楽のための協奏曲であるが規模の大きな作品を、あえて交響曲と呼ぶ例もある。

主な作曲家と作品

古典派まで

（生年順に並べてある）

1658年トレッリ（イタリア） - 4声のシンフォニアで交響曲の原型を示す

1678年ヴィヴァルディ（イタリア） - 23曲のシンフォニア

1701年サンマルティーニ（イタリア） - 70曲以上の交響曲。交響曲の始祖といわれる。

1710年ボイス（イギリス） - 8曲のシンフォニア

1714年 C.P.E.バッハ（ドイツ） - 20曲のシンフォニア

1715年ヴァーゲンザイル（オーストリア） - ?

1717年モン（オーストリア） - 16曲の交響曲。初めて第3楽章にメヌエットを導入。

1717年 J.シュターミツ（チェコ） - 50曲以上の交響曲。第3楽章に常にメヌエットを配置。

1718年ブリック - ?

1725年アーベル（ドイツ） - ?

1732年ヨーゼフ・ハイドン（オーストリア） - 104曲の番号付き交響曲(6「朝」、7「昼」、8「夜」、9、13、21、22「哲学者」、23、24、25、26「ラメンタチオーネ」、30「アレルヤ」、31「ホルン信号」、38、39、43「マーキュリー」、44「悲しみ」、45「告別」、46、48「マリア・テレジア」、49「受難」、50、53「帝国」、55「校長先生」、59「火事」、60「うかつ者」、63「ラ・ロクサーヌ」、64「時の移ろい」、」、67、69「ラウドン」、70、72、73「狩」、76、82「熊」、83「めんどり」、85「王妃」、88、89、90、91、92「オックスフォード」、93、94「驚愕」、95、96、97、98、99、100「軍隊」、101「時計」、102、103「太鼓連打」、104「ロンドン」)+交響曲A、B

1734年ゴセック（フランス） - ?

1735年 J.C.バッハ（ドイツ） - ?

1737年ミヒャエル・ハイドン（オーストリア） - 40曲以上の交響曲

1739年ヴァンハル（チェコ） - ?

1739年ディッタースドルフ（オーストリア） - 100曲以上の交響曲

1741年ルケージ（イタリア） -

1743年ボッケリーニ（イタリア） - 27曲(?)の交響曲

1750年ロセッティ（チェコ） -

1752年クレメンティ（イタリア） -

1756年モーツァルト（オーストリア） - 38曲の番号付き（2、3番と37番のほとんどは他人の作）交響曲（1、2、4、5、6、7、8、9、10、16、20、25、26、27、28、29、30、31、32、33、34、35「ハフナー」、36「リンツ」、37、38「プラハ」、39、40、41「ジュピター」）+14曲(?)の番号無し

1757年プライエル（オーストリア） - 41曲の交響曲。

1763年メユール（フランス） - 4曲以上の交響曲。

1770年ベートーヴェン（ドイツ） - 9曲の交響曲（1、2、3「英雄」、4、5「運命」、6「田園」、7、8、9「合唱付き」）+ウェリントンの勝利+スケッチのみの10

ロマン派 - 近代

1784年オンスロウ（フランス） - 4曲

1784年シュポーア（ドイツ） - 9曲の+未完1曲

1786年ウェーバー（ドイツ） - 2曲

1792年ロッシーニ（イタリア） - 1曲

1796年ベルワルド（スウェーデン） - 番号付き4曲（1、2、3、4）+1曲の習作

1797年シューベルト（オーストリア） - 7曲（1、2、3、4「悲劇的」、5、6、8「ザ・グレート」）+未完6曲（7「未完成」）

1803年ベルリオーズ（フランス） - 4曲（幻想交響曲、イタリアのハロルド、ロメオとジュリエット、葬送と勝利の大交響曲）

1803年ラハナー（ドイツ）- 8曲

1809年メンデルスゾーン（ドイツ） - 5曲（1、2「讃歌」、3「スコットランド」、4「イタリア」、5「宗教改革」）+13曲の弦楽交響曲

1810年シューマン（ドイツ） - 番号付き4曲（1「春」、2、3「ライン」、4）+番号無し1曲+未完1曲（ツヴィッカウ交響曲）

1811年リスト（ハンガリー） - 2曲（ファウスト交響曲、ダンテ交響曲）

1813年ワーグナー（ドイツ） - 交響曲ハ長調+未完のホ長調＋未完の1曲

1815年フォルクマン（ドイツ） - 2曲

1817年ゲーゼ（デンマーク） - 8曲（1、2、3、4、5、6、7、8）

1818年グノー（フランス） - 2曲 + 小交響曲

1822年フランク（ベルギー） - 1曲（交響曲ニ短調）

1822年ラフ（ドイツ） - 11曲（1「祖国に寄す」、2、3「森の中で」、4、5「レノーレ」、6、7、8、9、10、11）+大交響曲イ短調

1823年ラロ（フランス） - 1曲

1824年ライネッケ（ドイツ） - 3曲

1824年ブルックナー（オーストリア） - 番号付き9曲（1、2、3「ワーグナー」、4「ロマンティック」、5、6、7、8、9（未完））+2曲の習作（00、0）

1824年スメタナ（チェコ） - 1曲（祝典交響曲）

1829年ルビンシテイン（ロシア） - 6曲（2「大洋」、6「ドラマチック」）

1833年ブラームス（ドイツ）- 4曲（1、2、3、4）

1833年ボロディン（ロシア） - 2曲（1,2）+未完1曲（3）

1835年ドレーゼケ（ドイツ） - 4曲

1835年サン＝サーンス（フランス） - 番号付き3曲（1、2、3「オルガン付き」）、番号なし2曲

1837年バラキレフ（ロシア） - 2曲（1、2）

1838年ビゼー（フランス） - 交響曲、交響曲「ローマ」

1838年ブルッフ（ドイツ） - 3曲（1、2、3）

1840年チャイコフスキー（ロシア） - 番号付き6曲（1「冬の日の幻想」、2「小ロシア」、3「ポーランド」、4、5、6「悲愴」）+1曲（マンフレッド交響曲）、未完1曲

1840年スヴェンセン（ノルウェー） - 2曲

1841年ドヴォルザーク（チェコ） - 9曲（1「ズロニツェの鐘」、2、3、4、5、6、7、8、9「新世界より」）

1841年ズガンバーティ（イタリア） - 2曲

1843年グリーグ（ノルウェー） - 1曲

1844年リムスキー＝コルサコフ（ロシア） - 3曲（1、2「アンタール」、3）

1848年パリー（イギリス） - 5曲（1、2「ケンブリッジ」、3「イングリッシュ」、4、5）

1850年フィビフ（チェコ） - 3曲

1851年ダンディ（フランス） - 3曲+1曲（フランスの山人の歌による交響曲）

1852年フーバー（スイス） - 8曲

1852年スタンフォード（イギリス） - 7曲（1、2、3、4、5、6、7）

1855年ショーソン（フランス） - 1曲+未完1曲

1856年マルトゥッチ（イタリア） - 2曲

1856年シンディング（ノルウェー） - 4曲

1856年タネーエフ（ロシア） - 4曲（1、2、3、4）

1857年エルガー（イギリス） - 2曲（1、2）+未完1曲（3）

1858年ロット（オーストリア） - 1曲

1859年フェルステル（チェコ） - 5曲

1859年リャプノフ（ロシア） - 2曲

1859年イッポリトフ＝イワノフ（ロシア） - 2曲（1、2「カレリア」）

1860年レズニチェク（オーストリア） - 5曲（1「悲劇的」、2「皮肉」、3「古風な様式で」、4、5「舞踏交響曲」）

1860年マーラー（オーストリア） - 番号付き9曲（1「巨人」、2「復活」、3、4、5、6「悲劇的」、7「夜の歌」、8「千人」、9）+大地の歌+未完1曲（10）

1862年ドビュッシー（フランス） - 1曲（ピアノ連弾譜のみ）

1863年ヴァインガルトナー（オーストリア） - 7曲

1864年ハルヴォルセン（ノルウェー） - 3曲

1864年 R.シュトラウス（ドイツ） - 2曲+家庭交響曲、アルプス交響曲

1864年ロパルツ（フランス） - 5曲（3）

1864年ルイ・グラス（デンマーク） - 6曲

1865年シベリウス（フィンランド） - 7曲（1、2、3、4、5、6、7）+クッレルヴォ交響曲）+未完1曲（8）

1865年ニールセン（デンマーク） - 6曲（1、2「4つの気質」、3「広がり」、4「不滅」、5、6「素朴な交響曲」）

1865年グラズノフ（ロシア） - 8曲（1「スラヴ」、2、3、4、5、6、7「田園」、8）+未完1曲（9）

1865年デュカス（フランス） - 1曲

1865年マニャール（フランス） - 4曲（1、2、3、4）

1866年カリンニコフ（ロシア） - 2曲（1、2）

1869年ルーセル（フランス） - 4曲（1、2、3、4）

1870年フローラン・シュミット（フランス） - 2曲

1870年トゥルヌミール - 8曲（6、7）

1871年ツェムリンスキー（オーストリア） - 3曲（1、2、抒情交響曲）、シンフォニエッタ

1871年ステーンハンマル（スウェーデン） - 2曲（2）

1872年スクリャービン（ロシア） - 5曲（1、2、3、4「法悦の詩」、5「プロメテウス」）

1872年アルヴェーン（スウェーデン） - 5曲（1、2、3、4「海辺の岩礁から」、5）

1872年ヴォーン・ウィリアムズ（イギリス） - 9曲（海の交響曲(1)、ロンドン交響曲(2)、田園交響曲(3)、4、5、6、南極交響曲(7)、8、9）

1873年ラフマニノフ（ロシア） - 5曲：3曲の番号付き交響曲（1、2、3）+ユース・シンフォニー、合唱交響曲「鐘」

1874年アイヴズ（アメリカ） - 4曲（1、2、3、4）と交響曲「祭日」、宇宙交響曲（未完成）

1874年フランツ・シュミット（オーストリア） - 4曲（4）

1874年スク（チェコ） - 2曲（交響曲ホ長調、アスラエル交響曲）

1874年シェーンベルク（オーストリア） - 2曲の室内交響曲

1875年グリエール（ロシア） - 3曲（1、2、3「イリヤ・ムーロメツ」）

1875年ヴェッツ（ドイツ）- 3曲（1、2、3）

1875年ラヴェル（フランス）- 1曲（スケッチのみ）

1876年ヴォルフ＝フェラーリ（イタリア） -

1876年ブライアン（イギリス） - 32曲（1「ゴシック」、2、32「記念日に」）

1877年ドホナーニ（ハンガリー） - 2曲

1878年シュレーカー（オーストリア） -

1879年オストルチル（チェコ） - 1曲（交響曲イ長調）+ シンフォニエッタ

1879年レスピーギ（イタリア） - 2曲（交響曲ト長調、劇的交響曲）

1879年オルソン（スウェーデン）- 1曲

1880年ブロッホ（スイス-アメリカ） - 4曲（交響曲嬰ハ短調、イスラエル交響曲、シンフォニア・ブレーヴェ（短編交響曲）、交響曲変ホ調）

1881年ヴァイグル（オーストリア） - 6曲

1881年ミャスコフスキー（ロシア） - 27曲（1、2、3、4、5、6、7、8、9、10、11、12、13、14、15、16、17、18、19、20、21、22、23、24、25、26、27）

1881年エネスク（ルーマニア） - 3曲

1882年ストラヴィンスキー（ロシア） - 4曲（1、詩篇交響曲、交響曲ハ調、3楽章の交響曲、※管楽器のシンフォニーは特殊な事例として除外）

1882年シマノフスキ（ポーランド） - 4曲（1、2、3「夜の歌」、4）

1882年コダーイ（ハンガリー）　-　1曲

1882年マリピエロ（イタリア） - 17曲

1883年ヴェーベルン（オーストリア） - 1曲

1883年カゼッラ（イタリア） - 3曲（1、2、3「シンフォニア」）

1883年バックス（イギリス） - 7曲（1、2、3、4、5、6、7）+ シンフォニエッタ

1884年ラングストレム（スウェーデン） - 4曲

1885年クレンペラー（ドイツ） - 6曲

1885年ヴェレス（オーストリア） - 9曲

1886年フルトヴェングラー（ドイツ） - 3曲（1、2、3）

1886年山田耕筰（日本） - 「かちどきと平和」、長唄交響曲「鶴亀」、舞踏交響曲「マグダラのマリア」、「明治頌歌」

1887年ヴィラ＝ロボス（ブラジル） - 12曲

1887年トッホ（オーストリア） - 7曲 + 室内交響曲、ピアノとオーケストラのための交響曲

1887年アッテルベリ（スウェーデン） - 9曲（1、2、3「西海岸の光景」、4、5、6、7、8、9）

1890年マルティヌー（チェコ） - 6曲（1、2、3、4、5、6「交響的幻想曲」）

1890年ブランコ（ポルトガル） - 4曲

1890年イベール（フランス） - 1曲（「海の交響曲」）+ 未完1曲（「ボストニアーナ」）

1890年マルタン（スイス） - 3曲（交響曲、小協奏交響曲、協奏交響曲）

1891年プロコフィエフ（ロシア） - 7曲（古典交響曲(1)、2、3、4、5、6、7）+シンフォニエッタ

1892年オネゲル（スイス） - 5曲（1、2、3「典礼風」、4「バーゼルの喜び」、5「三つのレ」）

1892年ルーセンベリ（スウェーデン） - 8曲

1892年ライタ（ハンガリー） - 9曲

1892年ミヨー（フランス） - 12曲の交響曲（1、2、3「テ・デウム」、4）+ 6曲の室内交響曲

1893年テュベルク (オーストリア） - 3曲

1893年ランゴー（デンマーク） - 16曲

1894年シュルホフ（チェコ） - 8曲

1894年モーラン (イギリス) -1曲（交響曲ト短調） +シンフォニエッタ

1895年ヒンデミット（ドイツ） - 6曲（画家マティス、変ホ調、吹奏楽のための交響曲、「世界の調和」など）

1895年リャトシンスキー（ウクライナ） - 5曲

1896年ハンソン（アメリカ） - 7曲（1「北欧風」、（2「ロマンティック」、4「レクイエム」）

1896年セッションズ（アメリカ） - 9曲

1897年セーヴェルー（ノルウェー） - 9曲（1、2、3、4、5「幻想曲ふうに」、6「哀しみの交響曲」、7「詩篇交響曲」、8「ミネソタ」、9）

1897年コルンゴルト（アメリカ） -1曲+未完1曲

1898年ハリス（アメリカ） - 15曲（3、民謡交響曲（4）、8、9）

1898年ウルマン（チェコ） - 2曲

1898年アイスラー（ドイツ） - 1曲（ドイツ交響曲）

1899年アレクサンドル・チェレプニン（ロシア） - 4曲

1899年ハース（チェコ） - 未完1曲

1899年マタチッチ（ユーゴスラビア） - 1曲（対決の交響曲）

1899年チャベス（メキシコ） - 6曲（1「アンティゴナ」、2「インディゴ」、3、4「ロマンティック」、5、6）

1900年コープランド（アメリカ） - 3曲（3）+舞踊交響曲

1900年クルシェネク（オーストリア） - 5曲の番号付き交響曲+3曲、シンフォニエッタ

1900年ヴァイル（ドイツ） - 2曲（1、2）

20世紀以降に生まれた作曲家

1901年ラッブラ（イギリス） - 11曲

1902年ウォルトン（イギリス） - 2曲（1、2）

1902年シェバリーン（ロシア） - 5曲+劇的交響曲「レーニン」、シンフォニエッタ

1903年ハチャトゥリアン（アルメニア） - 3曲（1、2、3(交響詩曲)）

1903年諸井三郎（日本） - 6曲?（2、3）、こどものための小交響曲

1904年橋本國彦（日本） - 2曲?

1904年ポポフ（ロシア） - 6曲（1、3、6）

1905年オルウィン（イングランド） - 5曲

1905年ティペット（イギリス） - 4曲（1、2、3、4）

1905年トゥビン（エストニア） - 10曲+未完1曲

1905年ハルトマン（ドイツ） - 8曲

1906年フランケル（イギリス） - 8曲

1906年ショスタコーヴィチ（ロシア） - 15曲（1、2「10月革命に捧ぐ」、3「メーデー」、4、5、6、7「レニングラード」、8、9、10、11「1905年」、12「1917年」、13「バビヤール」、14「死者の歌」、15）

1906年金井喜久子（日本） - 1曲+未完1曲

1906年コジェヴニコフ（ロシア） - 5曲（1、2「勝利」、3「スラヴャンスカヤ」、4、5「バム鉄道建設労働者たちに捧ぐ」）

1907年サイグン（トルコ） - 5曲

1908年メシアン（フランス） - トゥランガリーラ交響曲

1909年ホルンボー（デンマーク） - 13曲

1909年貴志康一（日本）- 仏陀 (交響曲)

1910年マルティノン（フランス） - 4曲（4「至高」）

1910年バーバー（アメリカ） - 2曲（1、2）

1910年ウィリアム・シューマン（アメリカ） - 8曲（3、弦楽のための交響曲）

1911年ホヴァネス（アメリカ） - 67曲（2「神秘の山」、3、4、6「天空の門」22「光の都市」、50「セント・ヘレンズ山」）

1911年ハーマン（アメリカ） - 1曲

1911年ペッタション（スウェーデン） - 17曲

1911年ロータ（イタリア） - 1曲

1911年尾高尚忠（日本） - 未完1曲

1911年丁善徳（中国） - 1曲（交響曲「長征」）

1912年チェリビダッケ（ルーマニア） - 3曲

1912年馬思聡（中国） - 2曲？

1912年ギリス（アメリカ） - 10曲（交響曲51/2番）

1913年ロイド（イギリス） - 12曲

1913年ブリテン（イギリス） - シンフォニエッタ、シンプル・シンフォニー、シンフォニア・ダ・レクイエム、春の交響曲

1913年ルトスワフスキ（ポーランド） - 4曲

1914年伊福部昭（日本） - シンフォニア・タプカーラ

1914年パヌフニク（ポーランド） - 10曲（5「空間の交響曲」、6「神秘の交響曲」、8「平和の交響曲」、9「希望の交響曲」）

1915年ダイアモンド（アメリカ） - 11曲

1915年サール（イングランド） - 5曲

1915年パーシケッティ（アメリカ） - 9曲（1、2、3、4、5、6、7「典礼風」、8、9「ヤニクルム」）

1916年エングルンド（フィンランド） - 7曲

1916年デュティユー（フランス） - 2曲（1、2「ル・ドゥーブル」）

1916年柴田南雄（日本） - 2曲（シンフォニア、「ゆく川の流れは絶えずして」）

1917年ハリソン（アメリカ） - 4曲

1917年ミハイル・ゴルトシュタイン（ロシア→ドイツ） - ?

1917年尹伊桑（韓国） - 5曲（1、4「暗黒の中で歌う」）

1918年バーンスタイン（アメリカ） - 3曲（1「エレミア」、2「不安の時代」、3「カディッシュ」）

1919年リード（アメリカ） - 5曲（金管楽器と打楽器のための交響曲（1）、2、3、4、5「さくら」）

1919年ヴァインベルク（ポーランド→ロシア） - 番号付き19曲（4、10）+交響曲「カディッシュ」、シンフォニエッタ2曲、室内交響曲4曲

1919年ガジベコフ（アゼルバイジャン） - 2曲？

1919年ウストヴォリスカヤ（ロシア） - 5曲

1921年アーノルド（イギリス） - 11曲（1、2、3、4、5、6、7、8、9、弦楽のための交響曲、金管楽器のための交響曲）

1921年シンプソン（イギリス） - 11曲

1921年フサ（チェコ - アメリカ） - 現時点で2曲（2「リフレクションズ」）

1922年別宮貞雄（日本） - 5曲（1、2）

1922年フォス（ドイツ - アメリカ） - 4曲

1923年メニン（アメリカ） - 9曲

1924年團伊玖磨（日本） - 6曲（1、2、3、4、5、6「HIROSHIMA」）、ブルレスケ風交響曲+未完1曲

1924年タクタキシヴィリ（ロシア） - 2曲（2）

1924年ノスイレフ（ロシア） - 4曲

1925年エシュパイ（ロシア） - 9曲

1925年芥川也寸志（日本）‐ 2曲（1）、エローラ交響曲

1925年ボリス・チャイコフスキー（ロシア） - 4曲

1926年ヘンツェ（ドイツ） - 10曲（1、2、3、4、5、6、7、8、9、10）

1928年スヴェトラーノフ（ロシア） - 1曲

1928年ラウタヴァーラ（フィンランド） - 8曲（1、2「シンフォニア・インティマ」、3、4「アラベスカータ」、5、6「ヴィンセンティアーナ」、7「光の天使」、8「旅」）

1929年黛敏郎（日本） - 涅槃交響曲、曼荼羅交響曲

1929年矢代秋雄（日本） - 1曲

1929年松村禎三（日本） - 2曲（1、2）

1929年テルテリャーン（アゼルバイジャン） - 8曲（未完9番）（3）

1932年ジョン・ウィリアムズ（アメリカ） - 1曲

1932年スミス（アメリカ） - 1曲

1932年冨田勲（日本）-　現時点で3曲(イーハトーヴ交響曲)

1932年チャンス（アメリカ） - 2曲

1933年グレツキ（ポーランド） - 4曲（1「1959年」、2「コペルニクス党」、3「悲歌のシンフォニー」、4「タンスマンのエピソード」）

1933年ペンデレツキ（ポーランド） - 8曲（1、2、3、7「エルサレムの七つの門」)

1933年一柳慧（日本）-　現時点で10曲

1934年シュニトケ（ロシア） - 9曲(0、1、2「St. Florian」、3、4、5「コンツェルト・グロッソ第四番」、5、6、7、8) + 9(未完成。補筆完成版あり)

1934年カラマーノフ（ロシア） - 24曲

1935年ペルト（エストニア） - 4曲

1935年ラッヘンマン（ドイツ） - 交響曲ホ短調（15歳時の習作）

1935年カンチェリ（グルジア） - 現時点で7曲（1、2「歌々」、3、4「ミケランジェロの思い出に」、5「我が両親の思い出に」、6、7「エピローグ」）

1937年グラス（アメリカ） - 現時点で10曲

1937年コリリアーノ（アメリカ） - 現時点で3曲（1、2、3「キルクス・マクシムス」）

1937年チェクナヴォリアン（イラン）

1938年ウォリネン（アメリカ） - 8曲

1939年ティシチェンコ（ロシア） - 現時点で7曲

1939年ジェイガー（アメリカ） - 現時点で2曲（1、2「三法印」）

1943年池辺晋一郎（日本） - 現時点で10曲

1943年マスランカ（アメリカ） - 現時点で9曲（1、2、3、4、5、6「地球は生きている」、7、8、9）+小交響曲1曲（「我らに今日の糧を与え給え」）※「小交響曲〜バニー・チャイルズの名による」はソロ・クラリネットのための作品のため除外

1944年セーゲルスタム - 2008年9月現在で215曲

1947年アダムズ（アメリカ） - 現時点で2曲（室内交響曲、交響曲「原爆博士」）

1949年アホ（フィンランド） - 14曲

1949年バーンズ（アメリカ） - 現時点で8曲（1、2、3、4「イエローストーン・ポートレート」、5「フェニックス」、6、交響的葬送曲（7）、8）

1950年スメラ（エストニア） - 6曲

1950年中村滋延（日本） - 現時点で5曲

1951年スパーク（イギリス） - 現時点で番号付き3曲（1「大地、水、太陽、風」、2「サヴァンナ・シンフォニー」、3「カラー・シンフォニー」）+ ピッツバーグ交響曲

1953年デ・メイ（オランダ） - 現時点で4曲（1「指輪物語」、2「ビッグ・アップル」、3「プラネット・アース」、4「ジンフォニー・デア・リーダー」）

1953年吉松隆（日本） - 現時点で6曲（カムイチカプ交響曲（1）、2「地球（テラ）にて」、3、4、5、6「鳥と天使たち」）

1953年西村朗（日本） - 現時点で3曲の交響曲と3曲の室内交響曲

1956年ヴァン・デル・ロースト（ベルギー） - 現時点で1曲（シンフォニア・フンガリカ）

1953年ナッセン（イギリス） - 3曲

1957年譚盾（中国） - 現時点で3曲（交響曲1997「天、地、人」、2000トゥデイ〜ワールド・シンフォニー・フォー・ザ・ミレニアム、インターネット交響曲）

1957年天野正道 - 現時点で1曲（1「グラール」）

1958年スミス - 現時点で3曲（交響曲第1番「神曲」、交響曲第2番「オデッセイ」、交響曲第3番「ドン・キホーテ」）

1959年トゥール（エストニア） - 現時点で8曲（交響曲第4番「マグマ」）

1960年インス（トルコ） - 5曲?（交響曲第2番「コンスタンティノープルの陥落」、交響曲第3番「ウィーンの包囲」、交響曲第4番「サルディス」）

1960年伊藤康英（日本） - 現時点で3曲（交響曲、ジュビリーシンフォニー（祝祭交響曲）、シンガポールシンフォニー）

1964年長生淳（日本） - 現時点で1曲

1966年フェラン (スペイン) - 現時点で4曲 (1「砂漠の嵐」、2「キリストの受難」、3「偉大なる精神」、4「巨人」) + 小交響曲1曲 (「山の呼び声」)

1970年新垣隆（日本） - （「HIROSHIMA」、「HARIKOMI」）

1978年アガタ・ズベル（ポーランド） - 現時点で2曲

1991年ジェイ・グリーンバーグ（アメリカ） - 現時点で6曲

さまざまな交響曲

ここでは、交響曲という名を冠するさまざまなジャンルについて触れる。

シンフォニエッタ: イタリア語で「小さな交響曲」を指す。下の室内交響曲とは違い、通常の管弦楽編成で演奏されるものが多い。「小交響曲」とも訳されるが、グノーの小交響曲のように、原題がPetite Symphonieとなっているものもある。
室内交響曲: 室内楽、室内管弦楽のための交響曲。シェーンベルクの2曲が知られている。
協奏交響曲: 18世紀に多く書かれたジャンル。カンビーニ、シュターミッツらに数多くの作品がある。ハイドンやモーツァルトのものがよく知られている。
オルガン交響曲: シャルル＝マリー・ヴィドールらフランスの作曲家によるオルガン独奏曲にSymphonie pour orgue（オルガンのための交響曲）と名付けられたものがある。これらは通常の交響曲とは別のものであり、「オルガン交響曲」または「サンフォニー」と呼んで区別する。なお、ヴィドールのサンフォニー第5番第5楽章「トッカータ」は特に有名で、演奏機会も多い。後世のイギリスの作曲家ソラブジには3つのオルガン交響曲があるが、演奏時間が桁違いに長く、2時間から6時間40分もかかる。
ピアノ交響曲: ソラブジは長大な演奏時間を要する数曲の「ピアノ交響曲」を作ったが、同じく数時間かかるピアノ・ソナタや6管編成などのオーケストラ伴奏付きのピアノ協奏曲などの延長上の作品、またはそれらを遥かに超えた作品としてみることが出来る。

類似の形式を持つ楽曲

独奏協奏曲

独奏ソナタ
- ピアノソナタ
- ヴァイオリンソナタ
- チェロソナタ

弦楽四重奏曲

ピアノ三重奏曲

脚注

^ 交響楽（こうきょうがく）ともいうが、どちらもドイツ留学経験のある森鴎外による訳語である。

^ “三度浮上し、最高位大幅更新〜佐村河内守が異例のロングセールス”. ORICON BiZ. オリコン・リサーチ (2013年4月8日). 2013年5月6日閲覧。

参考文献

ウルリヒ・ミヒェルス編『図解音楽事典』角倉一朗日本語版監修、白水社、1989年。ISBN 4-560-03686-1

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